Единство через музыку. Фестиваль хорового искусства имени Вальковича
1 февраля состоялся 27-ой межмуниципальный фестиваль хорового искусства северных территорий Приморского края имени заслуженного работника культуры Российской Федерации Николая Вальковича.

Имя Николая Григорьевича Вальковича – синоним таланта, силы духа и бескорыстного служения искусству. Его биография – это не просто набор дат и фактов, а настоящая эпопея, наполненная драматизмом, самоотверженностью и триумфом человеческого духа над невзгодами. В памяти тех, кто его знал, он навсегда останется величественным седовласым маэстро, человеком огромной творческой энергии и мощного таланта, обладателем редкого дара влиять на души людей.
Детство и юность Николая Григорьевича прошли на просторах России, Украины и Белоруссии, сформировав в нем широту взглядов и любовь к многообразию культур. Широкий круг его знакомств говорит о притягательной силе его личности, о способности находить общий язык с людьми разных профессий и характеров. Общение с ним обогащало, делало жизнь ярче и глубже, расширяя её горизонты. Однако идиллическая картина была резко прервана войной.
В 1941 году, будучи студентом 3-го курса медицинского училища, Николай Григорьевич ушел на фронт. Его боевой путь начался в морской пехоте под Севастополем, где он проявил не только мужество и отвагу солдата, но и стойкость перед лицом смерти. Трижды раненный, он встретил Победу в ростовском госпитале. Ордена Отечественной войны II степени и Красной Звезды, медаль «За Победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941-1945» – это лишь сухие строчки, не способные передать величие его подвига. Цена этой Победы была ужасающе высока: война забрала всю его семью – мать, двух сестер и брата, а отец пропал без вести на фронте. Несмотря на невосполнимую утрату и физические травмы, Николай Григорьевич нашел в себе силы продолжить жизнь, посвятив её музыке.
После войны он окончил музыкальное училище, получив два диплома – «Дирижер хора» и «Руководитель оркестра народных инструментов». Его профессиональный путь был удивительно насыщенным: работа дирижером Государственного ансамбля песни и пляски кубанских казаков, преподавательская деятельность в музыкальном училище и институте, завершившаяся окончанием Одесской государственной консерватории. Прибыв в поселок Тетюхе 1 августа 1970 года, Николай Григорьевич возглавил хоровой коллектив Дворца культуры химиков. Под его руководством коллектив достиг невероятных высот. В 1972 году академический хор выступил в Колонном зале Дома Союзов на ВДНХ и в Центральном парке им. Горького в Москве, получив заслуженное звание народного. Звание «маэстро» для Николая Григорьевича Вальковича – это не просто титул, а признание его исключительного таланта и безупречного нравственного служения искусству. Это легенда, живущая в сердцах тех, кто помнит его величественный образ, его силу духа и неизменный огонь творческой энергии, озарявший жизни многих людей. Его жизнь – настоящий урок мужества, настойчивости и преданности своему делу, оставляющий глубокое впечатление и вдохновляющий на новые достижения.
География гастролей хора впечатляет: Москва, Новосибирск, Сахалин, Комсомольск-на-Амуре, а также многочисленные выступления в Приморском крае. Трижды хор становился лауреатом Всесоюзных фестивалей самодеятельного творчества, что само по себе говорит о высоком профессионализме и мастерстве его участников. Кульминацией, казалось бы, триумфального пути стал 1988 год – участие в открытии 111-го Всесоюзного фестиваля народного творчества в Москве. Это был настоящий прорыв, подтверждение высокого статуса и признание таланта коллектива.
Однако настоящим пиком, а одновременно и трагическим переломным моментом, стал международный фестиваль искусств в Пхеньяне в 1996 году. Для Николая Григорьевича Вальковича, бессменного дирижера хора, это событие должно было стать вершиной его карьеры. В столице Северной Кореи хор ждал оглушительный успех. Выступление оказалось триумфальным, принеся коллективу Гран-при – «Золотую лиру» – высочайшее признание профессионализма на международном уровне. Николай Валькович был удостоен ордена Дружбы КНДР (посмертно) за выдающийся вклад в развитие культурных связей между странами. Но радость победы оказалась недолгой. 12 апреля, накануне одного из концертов, Николай Григорьевич почувствовал себя плохо. Несмотря на недомогание, он вышел на сцену, проведя хор через выступление с присущим ему мастерством. Однако поздно вечером того же дня его не стало.
Эта неожиданная трагедия стала тяжелым ударом для всего коллектива. Людмила Погуляева, участница хора, вспоминает те трагические дни с болью: «Неожиданная трагедия поразила всех настолько, что до утра никто не спал, все были в состоянии транса». Программа фестиваля продолжалась, и перед хором встал нелегкий выбор. Однако коллектив, охваченный горем, но объединенный памятью о своем Маэстро, принял решение продолжить выступление. Дирижерский пульт занял Александр Каюков – многолетний участник хора, хорошо знавший репертуар. Выбор пал на «Соловушку» П. Чайковского. «Улетел соловушка далеко во чужую, дальнюю сторонку, надолго…» – пел хор, слезы катились по щекам, смахивать их было невозможно. История народного академического хора – это не только история побед и триумфов, но и история глубокой человеческой трагедии, история о силе духа и преданности своему делу, о музыке, которая способна утешать и вдохновлять, даже в самые тяжелые минуты. Память о Николае Григорьевиче Вальковиче и его вкладе в развитие хора навсегда останется в сердцах участников коллектива и всех, кто слышал его музыку. «Золотая лира», завоеванная в Пхеньяне, стала не только символом профессионализма, но и памятником великому дирижеру, чье имя навсегда вписано в анналы истории этого замечательного коллектива.
Радостно сознавать, что в нашем городе продолжают жить люди, которые в душе сохраняют благодарную память о Маэстро – высочайшем профессионале своего дела. С 1997 года во Дворце культуры химиков проходит фестиваль хорового искусства имени Николая Вальковича, инициатором которого выступила Ульяна Геннадиевна Демиденко. 24 года она являлась организатором и ведущей мероприятия.
В первые годы участвовали только дальнегорские и кавалеровские коллективы, но со временем фестиваль расширил географию. В 2011 году он получил статус краевого, а с 2022 года стал межмуниципальным.
27 лет – это солидный возраст для фестиваля. Это время, которое показывает нам, какого уровня достиг проект и как изменился исполнительский уровень конкурсантов.
Формат фестиваля позволяет участвовать в творческом состязании разным по возрасту, численности, манере исполнения коллективам. Конкурсанты продемонстрировали свои умения в эстрадном, народном и академическом пении.
Всего поучаствовало 360 человек, 25 коллективов, из них – 16 детских и 9 взрослых. География обширная – 3 муниципальных округа (Кавалеровский, Чугуевский, Тернейский), Дальнегорский и Арсеньевский городские округа.
Нелегкую работу в оценивании конкурсантов проделало многоуважаемое жюри под председательством Сергея Николаевича Верешкина – заслуженного деятеля Всероссийского музыкального общества, председателя хорового общества Приморского края.
Члены жюри:
– Светлана Васильевна Власова – художественный руководитель заслуженного коллектива Приморского края народного студенческого хора «Покров» Дальневосточного Федерального университета, почетный работник высшего профессионального образования Российской Федерации, почетный хормейстер Приморского края;
– Марина Юрьевна Иванась – преподаватель муниципального бюджетного учреждения дополнительного образования Детская школа искусств г. Дальнегорска, почетный работник культуры Приморского края;
– Виктория Григорьевна Поплавская – преподаватель муниципального казенного учреждения дополнительного образования «Тернейская детская школа искусств»;
В завершение фестиваля участники и зрители отметили его огромный успех. Каждый номер, каждое выступление оставило свою уникальную отметку в сердцах людей.
На основе опыта этого года организаторы уже начинают задумываться о следующем фестивале. Они стремятся сделать его еще более масштабным и вдохновляющим. И, безусловно, все участники с нетерпением ждут следующей возможности снова собраться вместе, чтобы поделиться своей музыкой и радостью с окружающими.
По завершению фестиваля участники обменялись мнениями, отметив особую атмосферу — дух творчества и дружелюбия. После подведения итогов и награждения был организован «круглый стол» по проблемам и перспективам развития фестиваля.
Елизавета РЯБОВА



